Previous Slide Icon Next Slide Icon
Play Daily Button Pause Daily Button
Exit Daily Button

Tamara Łempicka w Samsung Art Store

Ponad 20 prac Tamary Łempickiej można już oglądać w Samsung Art Store na telewizorach Samsung The Frame oraz wybranych modelach Neo QLED Mini LED. Jest to pierwsza tak obszerna kolekcja prac polskiej artystki udostępniona w Samsung Art Store.
.get_the_title().

W kolekcji znalazły się zarówno charakterystyczne portrety, jak i kompozycje, które ugruntowały pozycję Łempickiej jako symbolu nowoczesności, luksusu i geometrycznej elegancji. Artystka, urodzona w 1898 roku w Warszawie jako Tamara Gurwik Górska, stała się jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci sztuki XX wieku. Jej obrazy znajdują się dziś w zbiorach najważniejszych muzeów, takich jak Centre Pompidou czy Museum of Modern Art w Nowym Jorku, a na aukcjach osiągają rekordowe ceny. Teraz jej twórczość zyskuje kolejny wymiar obecności, tym razem w przestrzeni domowej, w jakości zbliżonej do muzealnej.

Wejście Łempickiej do Samsung Art Store to efekt współpracy Samsung Electronics Polska z Fundacją Tamary Łempickiej (Tamara Łempicka Foundation), która opiekuje się jej dorobkiem i dba o standardy reprodukcji.

W epoce masowych kopii i niskiej jakości wydruków cyfrowa dystrybucja w kontrolowanym, wysokiej jakości środowisku staje się sposobem na ochronę i popularyzację dziedzictwa artystycznego. To także dowód na to, że rynek nowych technologii coraz mocniej splata się z rynkiem sztuki. Samsung Art Store to dziś ponad cztery tysiące dzieł w rozdzielczości 4K, pochodzących z kilkudziesięciu renomowanych muzeów i galerii na świecie. Obok Moneta, Picassa czy Kandinsky’ego pojawia się więc Łempicka, co wzmacnia jej pozycję jako artystki premium w globalnym obiegu kultury. Telewizory z linii The Frame zostały zaprojektowane tak, by po wyłączeniu standardowych treści pełnić funkcję cyfrowego obrazu, z matową powłoką redukującą odblaski i designem przypominającym klasyczną ramę.

To kolejny przykład trendu, w którym technologia przestaje być wyłącznie narzędziem rozrywki, a staje się platformą dystrybucji kultury wysokiej.

Domowa przestrzeń coraz częściej pełni rolę prywatnej galerii, a subskrypcyjny model dostępu do sztuki wpisuje się w logikę współczesnej konsumpcji treści. Dla rynku to sygnał, że cyfrowe formaty nie konkurują już z tradycyjnymi instytucjami kultury, lecz je uzupełniają, budując nowe kanały obecności artystów w globalnym obiegu.

KULTURA I SZTUKA